Como usar Photoshop

Como usar Photoshop

Tutoriales y consejos sobre cómo usar Photoshop

Cambiar el color del pelo y lograr el pelo Pantene con Photoshop

Tras hablar de cómo podíamos cambiar la forma de la nariz, hoy les traemos un tutorial para enseñarles a cambiar el color del pelo con Photoshop, un efecto muy interesante si queremos ver cómo nos quedaría otro color o para sorprender a alguien con un pelo totalmente distinto. También veremos como conseguir un pelo Pantene sin movernos de casa, solo aplicando algunos efectos con Photoshop.

Cambiar el color del pelo en Photoshop

Lo primero que vamos a hacer es cambiar el color del pelo en Photoshop. Es un tutorial que aunque pueda parecer complicado es bastante sencillo. Tan solo tendremos que tener cuidado a la hora de seleccionar el pelo. Ahí es donde está el éxito de este tutorial y solo si conseguimos seleccionarlo bien el resultado será bueno.

Vamos a intentar ponérnoslo fácil cuando hagamos este tutorial, por esto es mejor utilizar una foto donde el pelo sea más fácil recortar. Si el pelo está en la cara o está muy despeinado será bastante más complicado de cambiar el color del pelo. Nosotros hemos utilizado esta imagen que hemos cogido de internet y donde el pelo se ve bastante peinado y sencillo de seleccionar.

cambiar-color-del-pelo-photoshop

 

Con la foto ya abierta en Photoshop, vamos ahora a seleccionar un pincel suave para comenzar con la selección. Activamos la máscara rápida (se puede hacer pulsando la tecla Q) y vamos pintando el pelo de la chica de la mejor forma posible. Aquí no importa el color que elijamos para pintar, si queremos darle tonos rubios al pelo no tenemos porque escoger un color amarillo. Posteriormente si será importante.

El siguiente paso es quitar la máscara rápida, para ello pulsamos de nuevo la tecla Q. Se habrá seleccionado todo menos el pelo, para seleccionar el pelo pulsamos en Selección > Invertir y tendremos seleccionado la parte del cabello que hemos pintado.

Una vez seleccionado el pelo, nos vamos hasta Capa > Nueva Capa de Relleno> Color Uniforme. Aquí elegimos el color que queremos para nuestro pelo y cambiamos el modo, de mono normal pasamos a luz suave. Hecho esto nuestro pelo tendrá el color que queramos, yo os he dejado varias opciones de las que podemos hacer. Vosotros podéis elegir el color que queráis. Para unas fotos podréis ser rubios y para otras pelirrojos.

color-pelo-photoshop

Pelo Pantene con Photoshop

Conseguir un pelo Pantene es conseguir darle brillo. La mejor forma de hacer esto con Photoshop es siguiendo nuestro tutorial de hoy para conseguir un pelo Pantene con Photoshop. Como siempre, vamos a abrir una imagen con nuestro Photoshop de alta calidad y donde se ve bien el pelo largo.

pelo-photoshop

Vamos a seleccionar con el lazo magnético (se encuentra en la barra de herramientas de Photoshop) la parte del pelo que queremos darle brillo y fuerza al estilo Pantene pero sin la necesidad de comprar este champú. Como hemos explicado antes, puedes seleccionar el pelo a través del modo máscara rápido. En vez de seleccionar con el lazo vas pintando el pelo que le quieras dar brillo. Elige lo que te sea más cómodo y de mejores resultados.

Tras finalizar la selección pulsamos en Ctrl+Alt+D, esta combinación de teclas nos permite calar la selección para suavizar los bordes. Vamos a darle 10 píxeles de radio. Si la imagen es más grande tendremos que aumentar el radio, ir ajustándolo vosotros para que no se elimine la selección pero que si consiga suavizar los bordes.

Vamos a crear una nueva capa, pulsamos en Capa > Nueva Capa > vía Copiar y así solo tendremos una capa con el pelo que hemos seleccionado. Vamos hasta Niveles, esto se hace desde Imagen > Ajustes > Niveles. Los niveles que hemos elegido nosotros para dar brillo son los siguientes: 0, 1.28 y 179. Hecho esto vamos a cambiar el modo de capa a Exclusión. Esto se hace desde la ventana de capas de la derecha de Photoshop. Si no está activada esta ventana la puedes activar desde el menú superior de Photoshop, en Ventanas y finalmente seleccionando en Capas.

Ya estamos casi terminando este tutorial para crear un efecto brillo o Pantene en el pelo con Photoshop. Duplicamos la capa en la que está el pelo y con la herramienta desenfocar vamos a ir desenfocando con un pincel de una dureza del 9% y el tamaño que nos sea más cómodo para trabajar. Por último vamos pasando el pincel por el pelo como si estuviéramos pintando y cambiamos esta capa a modo Sobreexposición Lineal, tal como hemos hecho antes para cambiar la anterior capa a Exclusión. Guardamos y podemos enseñar nuestro nuevo estilo por las redes sociales o vía correo electrónico. Varía los valores para ir creando tus propias imágenes, no te limites tan solo a seguir este tutorial, así es como de verdad aprenderás.

pelo-pantene-photoshop

Experimente como cambiar el color del pelo y lograr el pelo Pantene con Photoshop

Intenta con tus propias fotos seguir estos tutoriales  diviértete logrando diferentes efectos, modificando los valores indicados en éste tutorial. Practicando es la única forma de realmente apoderarte del conocimiento y experiencia en cambiar el color del pelo y lograr el pelo pantene con Photoshop.

Efecto HDR en Photoshop

Hoy vamos a ver un nuevo tutorial para Photoshop. Esta vez vamos a ver cómo podemos hacer aplicar a una imagen el efecto HDR usando Photoshop. Personalmente es uno de los efectos que más me gusta y los resultados son muy sorprendentes. Este efecto se puede conseguir con las cámaras profesionales sin usar Photoshop pero como no todos nos podemos permitir este tipo de cámaras, hoy veremos cómo lo podemos hacer con nuestro programa de diseño favorito.

Tutorial para crear un efecto HDR en Photoshop

Fans Sheffield Wednesday

Como siempre lo primero que tenemos que hacer es escoger una imagen para comenzar a aplicar los efectos. Mejor una imagen de gran calidad para que el efecto quede mucho mejor. Las siglas de HDR significan High Dinamic Range lo que en español es Alto Rango Dinámico. Para lograr este efecto con una cámara de fotos es necesario tener tres fotografías tomadas con exposiciones distintas, pero ya os he comentado que con Photoshop se puede conseguir con una sólo foto como la que he utilizado yo.

Una vez con la imagen abierta vamos a duplicar el fondo. Para ello podemos pulsar la combinación de teclas Ctrl + J. Seleccionamos la imagen que nos acaba de aparecer tras duplicarlas y nos vamos al menú superior. Pulsamos en Imagen y en el desplegable que nos aparece nos vamos hasta Ajustes. Nos volverá a aparecer otro menú, por fin seleccionamos Curvas. Ya hemos utilizado las Curvas en alguna ocasión, son para jugar con el tipo de brillo y contraste de nuestra imagen.

Con las curvas tenemos que conseguir que la imagen quede más clara y las partes oscuras también se vean afectadas. Os dejo una imagen de cómo deben de quedar para que el efecto se aplique tal como queremos:

curvas

 

Volvemos a duplicar la imagen principal de fondo. Para ello volvemos a pulsar Ctrl + J con la capa seleccionada que queremos duplicar (la primera). Ponemos esta capa que acabamos de duplicar arriba, encima de las otras dos para poder trabajar con ella y ver cómo se aplican los cambios. Ahora volvemos a aplicar las curvas, pero esta vez de una forma totalmente distinta, justo al contrario. Os vuelvo a pegar una captura para que veáis que valores tomo:

curvas2

 

Con esto que hemos hecho hemos conseguido las tres imágenes con tres exposiciones distintas, tal como se hace con una cámara fotográfica profesional que permita hacer imágenes en HDR. Ahora vamos a combinar estas imágenes para lograr el efecto en nuestra foto.

Seleccionamos la segunda capa, la capa donde aplicamos las curvas claras. Seleccionamos todo pulsando las teclas Ctrl + A y nos vamos hasta el menú superior, pulsamos en Edición y en Copiar. Ya tendremos la copia en nuestro porta papeles.

Sin pegar, de momento, la capa nos vamos hasta la tercera capa creada, la capa a la que hemos aplicado las curvas oscuras. Vamos a crear una máscara de capa. Para crear una máscara de capa seleccionamos la capa en cuestión y abajo de todas nuestras capas creadas hay una serie de iconos. Pulsamos en el tercero empezando por la izquierda. Hecho esto ya se habrá creado nuestra máscara de capa.

Ahora la queremos aislar. Esto se hace pulsando la tecla Alt y sin soltar esta tecla hacemos clic en la máscara de capa recién creada. Sabremos que hemos hecho bien este proceso si toda nuestra composición se pone de color blanco.

Ahora vamos a pegar la imagen que teníamos en el porta papeles que correspondía con la capa 2. Podemos pulsar en Ctrl + V para pegar o ir hasta Edición – > Pegar. Al pegarla nos aparecerá en blanco y negro, tal como os muestro a continuación. Si os sale así es que estamos haciendo bien las cosas.

mascara-de-capa

Es hora de aplicar un desenfoque. En el menú superior seguimos los siguientes pasos: Filtro -> Desenfocar -> Desenfoque Gaussiano. Vamos a darle un valor de 20 píxeles de radio. En función de cada imagen será mejor uno u otro valor. Si al terminar no os queda del todo bien podéis cambiar estos valores ya que están pensados para una imagen de gran tamaño.

Llegamos ya a los últimos pasos. Ahora nos vamos hasta la segunda capa creada, la de las curvas claras. Aquí creamos una nueva capa de ajuste, tal como creamos una máscara de capa pero esta vez elegimos el cuarto icono empezando por la izquierda. Nos aparecerá un menú, pulsamos en Curvas y vamos ajustando hasta que veamos que se quede bien. Aquí fiaros en vuestra intuición y vuestro gusto para definir las curvas.

Repetimos este proceso en la capa de creada con curvas oscuras, la tercera. La capa que tiene el desenfoque gaussiano y la máscara de capa. También creamos una capa de ajusta de curvas. Y como en el caso anterior vamos dando valores en función de cómo queremos que quede la imagen.

Ahora si que estamos terminando. Pero antes tenemos que bajar la opacidad de las dos capas de ajuste que acabamos de crear al 50%. En el recuadro de capas tenemos la opción de poner porcentajes para bajar la opacidad. Guardamos y listo, ya tenemos nuestra imagen en HDR.

El antes y el después del efecto HDR en Photoshop

hdr-photoshop

 

Ya sólo queda ver el resultado y como veis ha merecido la pena todo el esfuerzo. El resultado es realmente interesante y nos permite dar mucha más fuerza a la imagen.

Efecto deconstruir una foto en Photoshop

No sabía muy bien como llamar a este efecto pero he optado por utilizar el termino deconstruir pues el resultado da la sensación que la imagen va desapareciendo. Empezamos este tutorial de Photoshop creando un nuevo archivo de 800 por 600 píxeles. Pegamos la foto que queramos en este archivo, mejor si la foto es como la de House que he utilizado yo; que la cabeza quede bien visible y tenga un fondo blanco.

Efecto deconstruir en Photoshop para fotografías

deconstruyendo-una-foto

Vamos ahora a crear un nuevo archivo, de unos 50 por 50 píxeles y con fondo transparente. Con la herramienta lazo magnético hacemos una selección al azar, yo he elegido un rombo de cuatro caras y lo rellenamos de negro. Guardamos esta imagen como un pincel, Esto se hace desde la pestaña Edición >  Definir valor de pincel. Pulsamos en Ok para terminar este proceso.

Nos vamos ahora hasta el archivo donde está nuestra cara de House y seleccionamos el pincel en la barra de herramientas de la izquierda. Elegimos nuestro pincel que acabamos de crear y pulsamos en conmutar pinceles. Se abrirá una pestaña para configurar nuestro pincel, pulsamos en «Forma de la punta del pincel» y aquí ponemos un valor de 100 al espaciado. En dinámica de forma ponemos la primera, tercera y quinta opción al 100%, el resto lo dejamos igual.

Últimos pasos de nuestro tutorial de Photoshop

Ahora duplicamos la capa y en esta nueva capa ponemos una máscara de recorte (segundo botón, crear máscara de recorte). Empezamos a pintar en esta máscara con nuestro pincel y el color negro. El siguiente paso es invertir los colores y crear una nueva capa. Combinamos esta capa y la duplicada y la movemos a la derecha para que de sensación de deconstrución.

Hacer un texto de oro en Photoshop

Ya hemos visto en más de una ocasión cómo hacer un texto diferente en Photoshop para salirnos de los colores monocromáticos. Hoy vamos a ver uno de estos tutoriales para hacer un texto diferente, concretamente hablaremos sobre cómo hacer un texto de oro en Photoshop. Este texto nos puede servir para definirlo como nuestro logo, añadirlo a alguna firma de un foro y simplemente para entretenernos aprendiendo nuevas cosas en Photoshop. La mejor forma de aprender a utilizar Photoshop es ir conociendo técnicas y llevándolas a la práctica, además de ir modificando los tutoriales a tu gusto para sacar tus propios estilos.

Crear un texto de oro en Photoshop paso a paso

Texto oro Photoshop

El primero paso para crear un texto de oro en Photoshop es abrir un nuevo documento. Con Photoshop abierto nos vamos hasta Archivo – > Nuevo y elegimos un tamaño con el fondo blanco. Mejor si el tamaño de la imagen es grande para poder trabajar más cómodo, ya habrá tiempo de hacer más pequeño el texto para poder añadirlo a otras composiciones. Por ejemplo, nosotros hemos creado un documento de 800 x 600 píxeles y como digo, con fondo blanco.

El siguiente paso consiste en añadir el texto a nuestra composición. Como siempre que queremos insertar un texto nos vamos hasta la barra de herramientas de la izquierda y seleccionamos la «T» que hace referencia a esta herramienta de texto. Elegimos una fuente y comenzamos a escribir. Pero antes elegimos en la parte superior de la pantalla, donde pone ‘aa’, la opción redondeado.Podéis elegir la fuente que queráis  nosotros hemos optado por una clásica, la fuente Verdana, y con un tamaño de 120 puntos. Centramos el texto y podemos continuar.

Vamos ahora a añadir algunos efectos a nuestro texto. Desde el bloque de capas vamos a añadir una sombra paralela al texto. Pulsando encima de la capa de texto con el segundo botón nos aparece un menú. Buscamos opciones de fusión y entramos. Elegimos sombra paralela con las siguiente características:

3-sombra-paralela

Vamos a repetir este paso (segundo botón en capa – > opciones de fusión) pero esta vez no vamos a elegir sombra paralela, elegiremos Bisel y Relieve con los siguientes datos:

  • Color Modo  Resaltado: F5F1C4
  • Color de Sombra: 4B2B01

Y las siguientes opciones:

4-bisel

 

El resultado hasta ahora posiblemente no tiene nada que ver con lo esperado pero sigamos dando efectos a nuestra composición para conseguir el objetivo, un texto de oro con Photoshop. Vamos ahora a aplicar un efecto Contorno. Mismo procedimiento que antes, Opciones de fusión sobre el texto y nos vamos hasta la pestaña de Contorno. Todas estas modificaciones en Opciones de fusión las puedes hacer sin salirte, todas de una y luego darle a Ok para que hagan efecto los cambios.El contorno lo dejamos como esta imagen que os adjunto:

5-contorno1

Llegamos a la parte importante de nuestro tutorial, donde vamos a modificar la textura de nuestro bisel y relieve. Sin salirnos de las Opciones de fusión nos vamos hasta la pestaña de Textura y aplicamos los siguientes cambios:

6-textura

 

Si tenías otras texturas puestas te dirá si quieres cambiar las texturas por estas nuevas. Dices que sí y eliges la textura de pluma de pincel sobre lienzo. Si tu Photoshop es más reciente, posiblemente te aparezca sólo pincel sobre lienzo, lo seleccionas. A esta textura le ponemos una escala de 41% y una profundidad de 180. Marcamos las opciones de Invertir y enlazar con capa.

Como veis todo el trabajo lo estamos realizando en las opciones de fusión. Pero esto no termina aquí, vámonos ahora hasta Superposición de colores y añadimos las siguientes opciones:

8-superposicion

Toca aplicar ahora la superposición de motivos para que nuestro texto parezca aún más a ese estilo propio del oro. Otra vez desde opciones de fusión ponemos el motivo con las siguientes opciones:

9-motivo

 

El texto se habrá fundido con la imagen, pero no os preocupéis, vamos ahora a aplicar un trazo desde, como no, las opciones de fusión. Aseguraros de utilizar el color #C69E43 y que el trazo quede con las siguientes características:

10-trazo

 

Guardar y publicar nuestro texto de oro en Photoshop

Tras este último paso ya podemos guardar y publicar nuestra composición. Nosotros la hemos puesto sobre un fondo negro para que el resultado sea mucho mejor. El oro con el negro es como mejor contrasta y de ahí que hayamos optado por este color de fondo. Seleccionas el texto y lo pegas en una nueva imagen con el fondo negro.

Ya estamos listos para guardar la imagen y poder usar nuestro texto en oro en donde queramos. Vamos hasta Archivo y buscamos en Guardar cómo o Guardar para página web. Elegimos el formato en que queremos guardar y listo, nuestro tutorial de hacer un texto en oro en Photoshop termina aquí. Pero antes os doy un consejo, si no tenéis tiempo para hacer el tutorial entero de una vez, puedes guardar la composición como .psd e ir editándola conforme tengas tiempo.

Efecto de Photoshop para fotos de bodas

Hoy veremos cómo aprovechar los efecto de Photoshop para darle un toque mágico y muy profesional a una foto de boda que quieras editar. Ya sea de tu propia boda, o de la de tu amigo, seguro que con éste efecto lograrás transmitir mejor la magia del momento que captura la foto a editar.

Efectos de Photoshop para tu foto de boda ideal

efecto de photoshop para fotos de boda

El efecto que vamos a ver hoy y que os presentamos, te permitirá aprender como se divide la tonificación para dar efectos a nuestras imágenes de una boda. Tonificación Split, que así se llama este efecto, es un efecto que tiñe las luces y sombras de la foto en blanco y negro para darle un efecto de color en dos tonos. Este se puede hacer fácilmente en Adobe Lightroom, pero a veces es mejor hacerlo en Photoshop para un mayor control y un resultado mucho más profesional. Afortunadamente en Photoshop CS6 ya viene por defecto esta opción para hacerlo muy rápido y sencillo.

Antes de aplicar este efecto, es necesario convertir la imagen en blanco y negro. Puedes hacer esto fácilmente mediante la adición de una capa de ajuste Blanco y Negro (Capa> Nueva capa de ajuste> Blanco y Negro). Aquí puedes ajustar las opciones como quieras para dejar la imagen en Blanco y Negro como quieras.

A continuación, agrega una capa de ajuste Mapa de degradado (Capa> Nueva capa de ajuste> Mapa de degradado) y establezca el modo de fusión de esta capa a color. Este modo de fusión hace que la capa sólo afecta el color de las capas inferiores y es útil cuando se desea proteger o preservar la información tonal de la foto. Entra en tu panel Propiedades y haz clic en el botón de la flecha de al lado del gradiente para abrir el selector de degradado preestablecido. En el selector de preset, haz clic en el menú de presets y cargar los presets de tonificación fotográficas.

Photoshop CS6 dispone de 39 presets integrados y todos están creados por un fotógrafo profesional. Elige cualquier preset de tonificación que quieras utilizar. Algunos de estos presets puedes ser demasiado fuerte, pero esto se hace a propósito para que pueda reducir la opacidad de la capa para ajustar la configuración. Después de la selección de el tono que mas te guste para tu imagen, reduzca la opacidad para obtener los resultados que más te gusten. Para ajustar el balance de los colores, entra en el editor de gradiente y en la posición de los colores podrás editar esto para dejar la foto a tu gusto y al de los novios.

Complementa tus conocimientos fotográficos con Photoshop

Dedicándole tiempo a tu cámara, estudiando las bases de la fotografía, y utilizando los recursos que te presentamos en nuestro blog de como editarlas utilizando Photoshop, podrás lograr las fotografías que siempre quisiste tomar.